在国内，艺术收藏品的资产规模究竟有多少呢？这是一个引人深思的问题。根据最近的估算，国内包括书画、古玩、文玩、翡翠、石头等艺术收藏品的资产总规模已经超过了国内房地产资产的总规模，大约在300万亿以上。这个数字是如何得出的呢？其实，这个数字的得出是建立在人类历史发展的基础上的。

在人类历史上，艺术收藏品一直被认为是人类精神财富的主要体现。从古至今，无论是皇室贵族还是平民百姓，都热衷于收藏艺术品以展示自身的品位和财富。随着人类文明的发展，艺术收藏品的种类和数量也越来越多，从书画、古玩到文玩、翡翠、石头等，无所不包。这些艺术收藏品不仅具有极高的审美价值，更是人类历史和文化的重要载体。

然而，长期以来，这些艺术收藏品大多被沉淀为死资产而无法流通。如今，随着艺术品金融化资产化的不断发展，这些海量的艺术收藏品被逐渐激活，成为金融资产被计入企业资本或者注入上市公司。这无疑为艺术收藏品的价值重估和流动性提供了强有力的支持。

对于艺术收藏品金融化资产化的推动力，我们可以从多个方面来考虑。首先，随着社会经济的发展和人们生活水平的提高，人们对于精神财富的需求也在不断增加。收藏品作为人类精神财富的主要体现，自然受到更多的关注和追捧。其次，金融市场的不断完善也为艺术收藏品的金融化资产化提供了更多的可能性。金融机构和投资者开始将艺术收藏品视为一种投资工具，通过对其进行评估、抵押、融资等操作，实现其金融化资产化。

经济学中的资产概念强调资产的价值性和收益性；会计学中的资产概念则更强调资产的可计量性和资源特性。那么，艺术品是否属于实物资产？实物资产又是什么概念呢？

1.艺术品的有用性。

艺术品一不能吃，二不能喝，有什么用？这是不少人在刚刚接触到艺术品时都会感到困惑之处。事实上，艺术品最大的用处就是满足人们基本的审美需求。审美活动本身就是人类许多行为的直接动机和主要目的，这是人类的天性。在生产力很不发达的新石器时代晚期，我们的祖先却费尽心力烧制这样“不实用”的陶器，主要原因只能是由于这类陶器具有重要的审美价值和象征意义，代表着拥有者的身份、地位或者特权。

这说明，一件物品的有用性，不仅来自其实用功能，而且来自其审美价值以及象征意义。从这个意义上讲，艺术品显然是“有用”的。

根据经济史学者刘秋根（1995）的考证，中国典当业至少出现在汉代。事实上，在典当行营业时，无论什么物品，只要具有一定的价值，都可以作为质押物。

从这个角度看，作为中国古代常见的当物种类，艺术品作为实物资产被当户质押典当的历史几乎同中国典当业的历史一样悠久。

因此，历代以来的收藏，整体上呈逐代锐减的趋势，但由于帝王能凭一国之力，也使一些埋世名作重见天日，多少弥补历代的损失。

图|乾隆皇帝朝服像轴

同时，每一时代出现的一些代表作品，得以保存下来，日积月累，使书画文物的收藏，日渐丰富。当然，在历史上靠收藏暴富的人，也数不胜数。明代中叶，因为江南的经济发达，涌现了一大批书画鉴赏家，如文徵明、项元汴家族、王世贞兄弟以及董其昌等等。

这些收藏家同时又是著名的书画家，他们的收藏一方面推动着当时书画市场的繁荣，同时也推动了当时的经济发展。

图|文徵明兰竹图卷

于是，现代社会从事收藏也就成为人们重要的投入项目，艺术品收藏已越来越受到有识之士的青睐。在经济繁荣的今天，收藏已不再成为文人雅士的专利，而逐渐成为人们经济生活和精神的一部分。

作为收藏品，艺术品是承载了历史、文化、艺术信息的商品，随着时代风尚、审美趣味的变化而变化，整体上呈上升趋势。简单的以书画为例，齐白石的同一幅画，在70年代值100元，而到现在，可达到数千万、甚至上亿元，而现当代书画，经年累月，其市场价值更被人看好。

综上所述，艺术收藏品金融化资产化对于人类精神财富和物质财富的贡献是巨大的。它不仅可以提高艺术收藏品的资产价值，还可以通过创新金融产品和模式，为投资者和企业提供新的机会和选择。未来，随着国内艺术收藏品市场的不断发展和完善，我们有理由相信，这个市场将会呈现出更加繁荣和活跃的态势。同时，我们也需要认识到，艺术收藏品的金融化资产化也需要有一定的谨慎和理性，避免出现市场泡沫和风险。因此，对于艺术收藏品的金融化资产化，我们应当有更加深入的了解和思考，以推动这个市场健康、稳定地发展。